Minuto30.com .- El mundo del espectáculo despide a una de las figuras más transgresoras de la década de los ochenta. Manolo Arjona, miembro fundador del legendario grupo electro-pop Locomía, falleció a los 58 años en su residencia en España. Tras alejarse de los escenarios, el artista había encontrado un nuevo refugio creativo en la pintura.
La nostalgia invade a toda una generación de fanáticos de la música hispana tras confirmarse una noticia que enluta al pop internacional. Manolo Arjona, uno de los rostros fundamentales y pioneros del fenómeno musical y estético conocido como Locomía, falleció a la edad de 58 años.
Su partida, que marca el adiós a uno de los referentes indiscutibles de la movida ibicenca, ocurrió de manera pacífica. Según los primeros reportes de su círculo cercano, Arjona perdió la vida mientras dormía en su hogar ubicado en la localidad de Viladecans, en la provincia de Barcelona.
El adiós a un ícono de la transgresión estética
El fallecimiento de Manolo Arjona no solo representa la pérdida de un cantante y bailarín, sino la partida de un creador de tendencias que desafió las normas de su época. A diferencia de las trágicas historias que a menudo rodean a las estrellas del pop, el final de Arjona fue silencioso, contrastando profundamente con el estruendo mediático, las luces de neón y la euforia masiva que caracterizaron sus años de mayor gloria.
En sus últimos años, Manolo había tomado la decisión consciente de alejarse del bullicio mediático y de las exigencias agotadoras de la industria musical. Lejos de los reflectores, encontró la paz en Viladecans, donde canalizó toda su inagotable creatividad visual hacia las artes plásticas, dedicando gran parte de su tiempo a la pintura, una pasión que le permitía seguir expresándose sin la presión de la fama.

La historia detrás del mito: El nacimiento de Locomía
Para entender la magnitud del legado de Manolo Arjona, es indispensable viajar en el tiempo hasta la España de finales de los años ochenta. En la mítica isla de Ibiza, epicentro mundial de la libertad, la fiesta y la vanguardia, nació Locomía.
Lo que inicialmente comenzó como una tribu urbana y un colectivo de diseñadores de moda liderado por Xavier Font, rápidamente mutó hacia un proyecto musical sin precedentes. Manolo Arjona estuvo allí desde el minuto cero, aportando su imponente presencia escénica y siendo pieza clave en la consolidación de la imagen del grupo.
Junto a sus compañeros, Arjona irrumpió en la mítica discoteca Ku de Ibiza, deslumbrando a propios y extraños con un concepto visual que el mundo no había visto jamás.
El alma de la coreografía y el éxito internacional
Manolo Arjona no era solo un integrante más; era considerado por muchos como el motor coreográfico de Locomía. Su habilidad para manejar los enormes abanicos con precisión milimétrica se convirtió en un estándar de exigencia para el resto de la formación.
Cuando el grupo lanzó su álbum debut Taiyo en 1989, el impacto fue arrollador. Canciones como Rumba, Samba, Mambo, Gorbachov y el éxito homónimo Loco Mía catapultaron a Arjona y a sus compañeros a la fama global. El grupo cruzó el Atlántico y desató la locura en América Latina, llenando estadios en México, Argentina y logrando presentaciones históricas en escenarios tan imponentes como el Festival de Viña del Mar en Chile.
Durante aquellos años de frenesí, Manolo fue el rostro de la disciplina dentro del grupo. Mientras Locomía experimentaba constantes cambios de alineación y complejas batallas legales por los derechos de la marca, Arjona se mantuvo como un pilar de resistencia, siendo uno de los pocos miembros que participó en múltiples etapas y reencuentros de la banda a lo largo de las décadas.
El ocaso de los escenarios y su refugio en la pintura
In the wake of Clive Davis‘ passing, much has been written by others about the music executive’s accomplishments — but Davis also recently discussed those accomplishments in his own words. Only a few months before his death, the industry legend sat down for a Zoom interview with a former executive who worked for him, in which he reflected on his long career.
Rick Bleiweiss — a former senior vp of sales for Arista Records and, before that, Island Records, who also served as a senior vp of marketing and field operations for Arista’s distributor, BMG Distribution — interviewed Davis in December. The interview is wide-ranging, covering his early career as a corporate lawyer and later transition to general counsel for Columbia Records before becoming president of that label in 1965.
From there, the interview covered some of his biggest signings and his dealings with the likes of Janis Joplin, Chicago, Bruce Springsteen and Santana.
Bleiweiss — who has since become an executive in the book publishing industry as well as a mystery author, with three books in the Pidnon Scorpion series, among other writings — also got Davis to talk in depth about his termination from Arista by executives from the label’s parent, BMG, and, even more revealingly, about his subsequent business demands in starting up J Records. Davis’ versions of those stories are even more detailed than last week’s memorial column on him by another former Davis executive, Charles Goldstuck. (Davis was also interviewed by his son, Fred Davis, in May at the Amplify Music Investment Summit.)
To watch the full almost 60-minute interview, follow this link, provided to Billboard by Bleiweiss.
Tencent Music, Billboard China and Billboard Korea have officially announced the winners of the inaugural cross-market fan voting initiative recognizing standout K-pop artists across four categories.
Based on the combined results from both the China and Korea voting channels, the final winners are:
Boy Group: SEVENTEEN 《THUNDER》
Girl Group: i-dle 《나는 아픈 건 딱 질색이니까 (Fate)》
Male Solo: THE8 《Cold Love》
Female Solo: NINGNING 《Ketchup And Lemonade (NINGNING Solo)》
The project combines editorial curation with fan participation. Nominees were selected based on their performance on the Tencent Music Korean Chart alongside recommendations from Billboard Korea‘s editorial team, with final results determined through fan voting. The awards recognize artists who demonstrated both strong chart performance and broad fan support.
The campaign featured four categories — Boy Group, Girl Group, Male Solo and Female Solo — highlighting both group and solo artists across the K-pop landscape.
In the Tencent Music Chart and Billboard China voting channel, EXO topped the Boy Group category with “Crown,” while i-dle’s “Fate” led the Girl Group category. THE8 earned the top spot in Male Solo with “Cold Love,” and NINGNING topped the Female Solo category with “Ketchup And Lemonade (NINGNING Solo).”
The final winners were determined by combining results from the China and Korea voting channels. Voting in both markets produced the same winners in the Male Solo and Female Solo categories. In the Korea voting channel, BTS’ “Body to Body” topped the Boy Group category, while BLACKPINK’s “JUMP” led the Girl Group vote.
The combined results highlight both the strong alignment in audience tastes across markets and the subtle differences in fan preferences, offering an interesting snapshot of how music resonates with listeners in different regions.
The inaugural cross-market initiative marks a new collaboration between Billboard China, Billboard Korea and Tencent Music, bringing together chart performance, editorial curation and fan participation in a cross-market initiative. The project also reflects a broader effort to explore new ways of connecting music fans across different markets through Billboard’s global network.
Los segundos que abren una canción pueden atrapar o alejar a un oyente, por lo que se convierten en un segmento clave dentro de una pista. Sin embargo, aunque es común que los tracks tengan intros, hay uno que se caracteriza por tener la intro más larga de la historia. El tema en cuestión es […]
Ver más noticias en Indie Hoy.
Netflix sumó varias series en español a su catálogo y a continuación repasamos cuatro. Drama, suspenso, romance y acción en esta lista. Entre padre e hijo Episodios: 20. Reparto: Pamela Almanza, Erick Elias, Graco Sendel, Natalia Plascencia. Origen: México. Una abogada de éxito visita la casa de su prometido y entabla una peligrosa relación con el […]
Ver más noticias en Indie Hoy.
Netflix anunció una larga lista de nuevas películas que se suman a su catálogo durante julio. Producciones originales, películas de principios de siglo, títulos para disfrutar en familia y mucho más integran esta selección con las 5 mejores películas para ver en Netflix este mes. Susana y Elvira: Sin plan B 2026 – Dir. María […]
Ver más noticias en Indie Hoy.
Con más de tres décadas de trayectoria, Wilco se consolidó como una de las bandas más representativas del rock alternativo estadounidense. Liderado por Jeff Tweedy, el grupo oriundo de Chicago construyó una discografía marcada por la reinvención constante, transitando desde las raíces del alt-country hasta obras donde conviven el folk, el rock experimental y el […]
Ver más noticias en Indie Hoy.
Mick Jagger habló sobre cómo fue trabajar con Paul McCartney en Foreign Tongues, el nuevo disco de estudio de los Rolling Stones, cuyo lanzamiento está programado para el próximo viernes 10 de julio. El ex Beatle participó en la canción «Covered In You», donde se hizo cargo del bajo. En diálogo con NME, Jagger definió […]
Ver más noticias en Indie Hoy.
Si viste Game of Thrones, entonces seguramente te enganchaste con La casa del dragón (House of the Dragon), serie que ya va por su tercera temporada y está ambientada 200 años antes de los eventos conocidos en la aclamada producción protagonizada por Kit Harington y Emilia Clarke. A continuación repasamos cuatro series similares que podés […]
Ver más noticias en Indie Hoy.
En 2023, la revista Total Guitar se propuso armar una lista con los 100 mejores guitarristas de la historia. Para eso armó un listado preliminar con un total de 250 músicos y habilitó una votación online en el sitio web Guitar World para que el público participe también de la selección. El mecanismo funcionó por […]
Ver más noticias en Indie Hoy.



